Dio Padre Misericordioso, progettata da Richard Meier, nel quartiere Tor Tre Teste

¿Las iglesias construidas en los últimos 50 años son feas?

Para el Vicariato y los cardenales como Gianfranco Ravasi, ministro de Cultura de la Santa Sede, las nuevas iglesias construidas en las afueras de Roma en los últimos veinte años son “salas para conferencias, espacios para practicar deportes, ambientes embrutecidos y vulgares …”.

El último personaje famoso en subirse al tren de las críticas ha sido el director de los Museos Vaticanos y Superintendente del patrimonio artístico de la Santa Sede, que en la presentación del libro “Iglesias en las afueras de Roma”, publicado por Electa, dijo, “¿Iglesias? ¿Parroquias? Pero si aquí nos encontramos en lo sumo delante de museo, los espacios que no llaman a la oración o a la meditación “, y continuó con” Nada que ver con las iglesias barrocas que durante siglos nos han hbalado de la fe cristiana con tabernáculos visibles, cúpulas, iconos, imágenes de la vida de la Iglesia que ayudan a los pastores en su catequesis. Incluso las iglesias ortodoxas de Rusia llevan a cabo en su totalidad las tareas de formación y catequesis ”

Es bueno descubrir que hasta el Vaticano ha dado cuenta de que los nuevos edificios sagrados más que representar lo divino parecen representar una nueva deidad “San administrador de Condominios.”

Las nuevas iglesias se parecen más a los edificios de los suburbios que a lugares divinos y sagrados.

La evolución del pensamiento arquitectónico en historietas

La arquitectura. antes de ser edificio, es pensamiento; aunque sólo sea porque es muy barato que un rascacielos.

Ludwig Mies van der Rohe . Modernismo, Minimalismo . Fue, junto con Le Corbusier, uno de los padres de la arquitectura moderna, un revolucionario amante del cigarro, ha librado la arquitectura de los estilos entonces predominantes gracias a una supresión continua de todo ornamento. Creó una tabula rasa sobre la cual podían destacarse volúmenes y conceptos puros tales como el vidrio utilizado en sus edificios. Con el paso del tiempo, el modernismo degeneró en una falta de imaginación, transformándose en una camisa de fuerza a la que nadie se podía rebelar.

Robert Venturi. Posmodernismo . La reacción natural al modernismo. Consideraba la ciudad contemporánea como fuera del ámbito de la arquitectura moderna. Reintrodujo e simbolismo, la contradicción y la complejidad; ignorando los valores anteriores tales como la simplicidad y la coherencia. El posmodernismo produjo un bosque de rascacielos de las formas indistintas y poco interesantes.

Philip Cortelyou Johnson . El oportunismo y el eclecticismo . Como curador fue capaz de identificar y absorber distintos estilos arquitectónicos. Tenía la capacidad de capturar el espíritu de ss tiempo. Más tarde en su trabajo fue capaz de incorporar lo último en materiales, formas y en hasta en el mismo vocabulario. Su Glass House es un compendio de la historia del siglo XX.

Rem Koolhaas . Realismo cínico . Apodado como el Le Corbusier de hoy en día, se trata de un observador atento. Sus ensayos investigaron los fenómenos como El Muro de Berlín, la Ciudad Genérica, el problema del gran tamaño, China, Globalización, las compras, etc.
“Más es mejor” expresa el hecho de que la acumulación y la paquetización han sustituido las formas superiores de organización, tales como la jerarquía del espacio y composición. El entendimiento precede a la acción.

Barack Hussein Obama . Unidad y optimismo . Propone un cambio a través de la unidad, ¿Por qué elegir entre demócratas y republicanos, cuando se puede elegir los Estados Unidos de América?

Bjarke Ingles. Pragmatismo utópico. La historia de la arquitectura siempre ha sido dominada por dos tendencias diferentes: de vanguardia de ideas locas, a menudo lejos de la realidad, y la estricta organización de los estudios asociados que construyen bloques predecibles y aburridos de excelente calidad. Ingles no elige, se encuentra entre estas dos escuelas de pensamiento opuestas con el objetivo de crear el lugar perfecto desde el punto de vista del desarrollo social, económico y ambiental.

Tomado de: Sí. Es más, Taschen, 2011

Gae Aulenti

A la edad de 84 años muríó Gae Aulenti, una arquitecta con un pasado ilustre: Quiero recordarla por la recuperación del Musée d’Orsay en París, o, mucho más cerca de nosotros, por la renovación que ha hecho en el Palazzo Grassi de Venecia.

Una mujer que, tal vez, ha vivido durante los mejores años de la arquitectura mundial.

Se puede adivinar su alma gentil a través de sus obras, en las que ha luchado sin cesar con contra el racionalismo dominante.

Dalí y su arquitectura peluda versus la de Le Corbusier

Le Corbusier es el arquitecto del siglo XX que comenzó la revolución que han cambiado para siempre ya sea nuestra forma de vida que nuestras ciudades.

Suyo es el concepto de la casa como una máquina para vivir , un concepto simple, pero revolucionario para su época, la casa tenía que ser funcional para la vida del hombre y no al revés.

Le Corbusier ha utilizado la palabra máquina para definir la casa porque quería decir que su construcción tenía que ser llevada a cabo a través de los sistemas industriales, exactamente como ocurría con la construcción de automóviles y demás productos industriales.

Las primeras obras del gran arquitecto del ‘900 son de arquitectura abstracta, funcional, donde la función se convierte en ornamento y, sobre todo, sin superestructuras simbólicas o significados inconscientes

Casa atelier per l’artista Ozenfant progettata da Le Corbusier
Immagine tratta da lablog.org.uk

Es per eso que el vivaz pintor catalán Salvador Dalì dijo que:

“Le Corbusier era una criatura miserable trabajando en hormigónarmado, La humanidad pronto va a llegar a la luna y, ese payaso proclando la validez de hormigón armado. Su peso y el peso de su concreto son directamente proporcionales a (…) con su hormigón creó los más feos y más inaceptables edificios en el mundo”

Precisamente como contraposición al pensamiento racionalista, Salvador Dalí ideó sus hogares erotizables no como lugar donde vivir, sino donde vivir bien y, con el permiso de Le Corbusier, donde soñar.

No es una coincidenciaque Salvador Dali haya opinado que arquitectura del futuro será “blanda y peluda” y mirando el Pabellón Británico de ‘ Expo 2010′, diseñado por el arquitectostrong>Thomas Heatherwick, podemos afirmar que con el concepto de arquitectura peluda el viejo catalán ha dado en el blanco..

Padiglione inghilterra expo shanghai 2012

Bienal de Arquitectura de Venecia 2012 Pabellón holandés

Antes de cambiar las cortinas de vuestras casas id a ver el Pabellón de Holanda en la Bienal de Venecia 2012.

Los Países Bajos, con su pabellón, quieren explicar que los arquitectos
tensen que diseñar cada vez más a menudo en edificios antiguos con
presupuestos reducidos  y numerosas limitaciones arquitectónicas.

Los amplios espacios abiertos y los grandes presupuestos están reservados para las arquiestrellas y sus proyectos faraónicos: Afortunadamente la mayoría de los arquitectos diseñan en el mundo real, tratando de combinar las necesidades de la comunidad con el placer estético.

En el Pabellón de Holanda se sintetiza este concepto con el uso de cortinas, las hay de todo tipo: transparentes, opacas, brillantes, decoradas, etc. Cuelgan de unas pistas puestas en el techo que permiten que los motores cambien su posición 12 veces al día.
De esta manera, los espacios que se crean son frágiles y delicados, siempre provisorios, cambian como lo hace nuestro estado de ánimo.

Bienal de Arquitectura de Venecia 2012 Pabellón estadounidense

El pabellón de los Estados Unidos ha sido siempre uno de mis favoritos, pero esta vez me ha decepcionado un poco.

América ha querido presentar una exposición de arquitectura que se ve como un gran infográfica titulada Design actions for the common good (Diseño para el bien común).

Nada de edificios que requieren grandes inversiones económicas diseñados por famosas arquiestrellas, sino pequeños actos creativos hechos por los ciudadanos, la atención se ha desplazado de un privilegiado grupo selecto a la comunidad.

La exposición pretende mostrar cómo podría ser la ciudad estadounidense del futuro formada por innumerables micro-proyectos llevados a cabo por la gente común.

Para mostrar este proceso se ha utilizado un gráfico de colores similar al código de barras en el que el tamaño de cada franja representa la prevalencia de una categoría específica en relación con el proyecto: la información (azul), accessbilidad (naranja), comunidad (rosa) economía (luz verde), la sostenibilidad (verde oscuro) y el placer (azul).

image © designboom

Bienal de Arquitectura de Venecia 2012 Pabellón ruso

Hoy ha comenzado la 13 ª Bienal de Arquitectura de Venecia.

Escribiré una serie de temas dedicados a la Bienal, que se encuentra a la buelta de la esquina de mi casa.

El pabellón ruso es el primer tema que quiero presentar. Dividido en dos plantas, en la de arriba se encuentra una reminiscencia de la cúpula del Panteón cubierta con códigos QR que, con un smartphone, se pueden leer para descubrir la nueva ciudad de las ciencias que están construyendo y todas las nuevas ideas que habrá en ella.

En la planta baja se pueden ver, a través de unas lentes, las imágenes fotográficas de la antigua ciudad de las ciencias de la Unión Soviética.

La diferencia entre los dos conceptos de la ciudad de la ciencia está bien clara: la contemporánea es abierta, colaborativa y transparente mientras la del pasado reciente era cerrada, secreta e impenetrable.

Hablaremos mal de Frank Lloyd Wright

Hoy haremos un poco de chismorreo.

Hablaremos mal de Frank Lloyd Wright, idolatrado por las multitudes de Agrimensores, expertos de la construcción y estudiantes entusiastas de la arquitectura (pero sólo hasta el segundo año, porque después no queda bien).

Para aquellos que no conocen a Wright es el diseñador de la famosa Falling Water House (Fallingwater, 1936)

Era un estudiante escaso a una edad temprana

Él era un ingeniero, sólo asistió los cursos la ingeniería (a la tierna edad de 15 años, como alumno externo).

Se casó a los 21 años de edad con Catherine, de 18- Él la hizo caer al suelo durante una fiesta y desde entoces comenzó su amistad.

Él realizó 1141 dibujos.

Abandonó a su familia para perseguir sus propio sueño de ser arquitecto en Chicago.

Frank Lloyd Wright siempre odió a Ludwig Mies van der Rohe.

Diseñó 17 rascacielos, pero sólo uno fue realizado.

Muy pronto hablaremos mal también de otros arquitectos famosos.

¿Necesitas ayuda?

¿Estáis renovando vuestra casa y necesitáis ayuda?

¿Tenéis ya a los albaniles en vuestra casa y no sabéis si están haciendo un buen trabajo?

¿No tienéis idea de los documentos que hacen falta para obtener exenciones de impuestos?

Para lcada tipo de dudas, perplejidades sobre renovaciones, nuevas construcciones, la prácticas de construcción pero también de diseño, no esperéis: pedidme consejo. Podéis evitar grandes errores, con poco.

El objetivo es la solución de vuestro problema, por lo que no habrá ningún límite en la cantidad de contactos necesarios para el asesoramiento.

Bomberos

Gerd Bergmeister y Michaela Wolf son dos arquitectos vieneses muy populares también en el norte de Italia.

Aquí podéis ver un trabajo suyo en la provincia de Bolzano, más precisamente en la Ruta del Vino de Magrè.

Se trata de una estación de Bomberos realizada al lado de una pared de roca. El elemento principal de la construcción es un muro de hormigón armado negro. Detrás de él hay algunas cuevas usadas como almacén y garaje.

Para realizarlo han utilizado materiales simples como vidrio, acero, cemento, y su combinación ha producido el resultado que veis en las fotos.

¿Qué os parece?